comédien - artiste interprète

La certification a été réfléchie pour offrir au comédien/artiste interprète un socle solide pour : - en premier lieu, développer sa créativité, ses langages et champs artistiques, son organicité et sa présence scénique qu'il s'agisse du spectacle vivant ou de l'audiovisuel, - les bases pour appréhender les univers dans lesquels il va évoluer (partenariats, gestion de projets artistiques, réglementation, etc) et valoriser son parcours et sensibiliser à son art. En effet, le comédien/artiste interprète est amené à travailler dans des contextes distincts : sur une scène de théâtre, sur un plateau de tournage mais aussi dans des lieux moins conventionnels (bibliothèques, appartements, espace public...) pour le spectacle vivant, pour des doublages, de la postsynchronisation pour ce qui se réfère à l'audiovisuel. Les structures qui emploient des comédiens/ artistes interprètes sont variées : publiques, associatives ou privées, compagnies, maisons de productions, théâtres... Au-delà de l'expression artistique, le comédien/artiste est amené à gérer sa carrière, de la définition de son projet professionnel à la connaissance des cadres légaux qui régissent le secteur en passant par la valorisation de son parcours et de ses compétences. Il doit être en capacité d'initier un projet artistique. Cela lui demande des compétences sur la construction d’un budget, la réglementation et la capacité à positionner son projet dans le milieu où il souhaite le créer. Pour mener à bien son projet, le comédien doit être capable de s’appuyer sur des partenariats professionnels et de mettre en œuvre des collaborations. Au cours de sa carrière, le comédien/artiste pourra être amené à développer ses champs artistiques au regard des nombreux projets pluridisciplinaires qui voient le jour, ainsi que d'autres activités, dans la médiation culturelle, l'enseignement, la conduite d'ateliers en lien avec sa pratique et les œuvres qu'il défend.