Performeur / Performeuse de cabaret

Profil Artistique · RéalisteDeux mots sur ce qui motive quelqu’un dans ce métier, pas sur son niveau. D’où ça vient

Tension de recrutement: Faible
Offres: 10

Les études qui y mènent

Le métier

Le Performeur de cabaret est un artiste polyvalent qui captive et divertit son public dans des spectacles de cabaret.

Anime et performe lors de spectacles en cabaret, en adaptant son style aux thèmes et aux attentes du public Maîtrise diverses formes d'art scénique comme la danse, le chant, la comédie, l'humour, les acrobaties, l'illusionnisme ou des numéros de cirque pour enrichir ses performances
Participe à la création des chorégraphies et à la sélection des musiques et costumes pour chaque spectacle
Collabore étroitement avec les autres artistes et le personnel technique pour assurer la fluidité et la qualité des représentations
Peut interagir avec le public pour renforcer l'engagement et l'immersion dans l'ambiance du cabaret S'adapte aux différents formats de scène et aux contraintes techniques spécifiques des lieux de performance

Les études qui y mènent

Notre catalogue de formations couvre le post-bac. Les diplômes qui mènent à ce métier se préparent souvent en lycée professionnel, en CAP ou en école spécialisée : ils n'y sont pas encore, alors que le métier, lui, recrute. Le texte ci-dessous vient du référentiel ONISEP. Voir les autres métiers du secteur artisanat d'art, audiovisuel et spectacle

Cet emploi est accessible sans qualification particulière.

Le profil qui va avec

Les deux traits RIASEC dominants de ce métier.

Artistique
Réaliste

Le test RIASEC te dit en 8 minutes environ si ce profil te correspond. Faire le test

Compétences

Animer une séance de spectacle vivant
Faire preuve de discipline et de rigueur dans l'entraînement quotidien
Maintenir une condition physique optimale pour la performance
Gérer les interactions avec les fans après les spectacles
Préparer un événement artistique
Adapter sa performance en fonction de l'audience
Concevoir une chorégraphie (aspects artistiques, esthétiques et techniques)
Danser, interpréter une chorégraphie
Enchaîner les exercices d'échauffement et d'apprentissage de la danse
Faire preuve d'une technique vocale solide
Gérer la musicalité et le rythme pour synchroniser ses mouvements avec la musique
Gérer son engagement émotionnel et physique tout au long de l'interprétation
Improviser des performances artistiques
Incarner des personnages
Maîtriser un répertoire de chant varié
S'adapter à différents environnements (scène, tournage, studio, rue)